Информация об авторе (держателе) практики
ФИО: Колодина Наталья Александровна
Контактный телефон: 89204718396
Адрес электронной почты: kolodina.natal@yandex.ru
Должность: Педагог дополнительного образования
Регион: Тамбовская область
Адрес образовательной организации: Токарёвский район, р.п. Токарёвка, ул. Советская, 38
Наименование образовательной организации: Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования «Токарёвский районный Дом детского творчества»
Информация о практике
Направленность дополнительного образования
Художественная
Название практики
Дополнительная общеразвивающая программа «Весёлая семейка»
Краткое описание
Формирование и развитие творческого потенциала личности ребёнка посредством игры в кукольном театре
Форма проведения
Очная
Направления деятельности
Дополнительные общеразвивающие программы
Целевая аудитория
Дети младшего школьного возраста;
дети среднего школьного возраста;
дети старшего школьного возраста
Единовременное вовлечение детей при реализации практики
15
Возрастные ограничения
от 7 до 15 лет
Цель практики
Формирование и развитие творческого потенциала личности ребёнка посредством игры в кукольном театре
Задачи практики
Задачи:
Образовательные:
— познакомить обучающихся с историей и развитием театрального искусства;
— познакомить с театром кукол и его техническим обеспечением;
— познакомить с особенностями различных видов кукол, театра кукол;
— познакомить с особенностями актёрского мастерства при работе с куклой;
— способствовать овладению детьми грамматическим строем речи, звуковой культурой актера, монологической и диалогической формами речи;
— способствовать эффективному общению и речевой выразительности;
— проводить учебно-тренировочную работу с перчаточной куклой;
— учить работать с куклой в паре;
— научить игровым навыкам и творческой самостоятельности детей через постановку музыкальных, театральных сказок, кукольных спектаклей, игр, драматизаций;
— изучать лучшие образцы кукольного театрального искусства.
Развивающие:
— развивать у детей навыки правильной речи, дикции;
— развивать интерес к сценическому искусству;
развивать воображение детей, как основу творческой деятельности;
— развивать способность искренне верить в любую воображаемую ситуацию, превращать и превращаться;
— развивать чувство ритма и координацию движения при парной работе с куклой;
— развивать речевое дыхание и артикуляцию;
— развивать дикцию на материале скороговорок и стихов;
— развивать артистизм сценических воплощений;
— способствовать развитию внутренней (воля, память, мышление, внимание, воображение, подлинность в ощущениях) и внешней (чувства ритма, темпа, чувства пространства и времени, вера в предлагаемые обстоятельства) техникам актёра в каждом ребёнке;
— развивать эстетический вкус, фантазию, изобретательность, художественную память;
— способствовать ранней профориентации учащихся.
Воспитательные:
— способствовать воспитанию и творческой самореализации раскованного, общительного ребёнка, владеющего своим телом и словом, слышащего и понимающего партнера во взаимодействии;
— формировать чувство коллективизма;
— воспитывать в детях потребность к постоянному совершенствованию своего голосового и речевого аппарата;
— воспитывать в детях основы профессионального мастерства;
— воспитывать умение через психологические тренинги снимать зажатость и скованность; воспитывать доброжелательность и контактность в отношениях со сверстниками;
— прививать интерес к театру кукол
Краткое обоснование актуальности практики
Современные дети не посещают библиотек, мало читают художественную литературу, больше времени проводят за компьютерными играми, в общении ограничиваются короткими репликами, а зачастую и с использованием ненормативной лексики.
Следствием этого является скудный словарный запас детей, менее выразительная речь.
Дети испытывают трудности в общении, не умеют полноценно, как в устной, так и в письменной форме, изложить свои мысли.
Ведь именно чтение художественной литературы, и сказок, а также проигрывание ролей и сопереживание героям сказок должны научить детей любить, прощать, научить делать добро.
Программа позволяет решить обозначенные проблемы, поэтому актуальна и востребована
Методология практики
Формы организации деятельности учащихся на занятии:
коллективная (фронтальная работа педагога сразу со всей группой в едином темпе и с общими задачами), применяемая в основном только на первом году обучения;
групповая (отдельные виды заданий (проекты, исследования) выполняются в микрогруппах, затем проводится обобщающее занятие по подведению итогов работы микрогрупп); индивидуальная (учащиеся выполняют индивидуальные задания, проводится обобщающее занятие по подведению итогов работы).
Формы занятий
по особенностям коммуникативного взаимодействия:
тематические постановки;
занятия-семинары; занятия-путешествия;
исследовательская деятельность; практические занятия; занятия-викторины; мастер-классы;
по дидактической цели:
вводное занятие; занятия по углублению знаний; практические занятия; занятия по систематизации и обобщению знаний; занятия по контролю знаний, умений, навыков; комбинированные формы занятий.
Методы организации и осуществления учебно-познавательной деятельности:
объяснительно-иллюстративный; репродуктивный; частично-поисковый; исследовательский; традиционные методы обучения (рассказ, объяснение, беседа, диспут); наглядные (демонстрация, показ видеоматериалов, иллюстраций); практические (викторины).
Методы стимулирования учебно-познавательной деятельности:
методы эмоционального стимулирования (создание ситуации успеха в учении; использование игровых форм организации учебной деятельности; постановка системы перспектив);
методы развития познавательного интереса (формирование готовности восприятия учебного материала; стимулирование занимательным содержанием, создание ситуаций творческого поиска);
методы развития творческих способностей и личных качеств учащихся (творческое задание; постановка проблемы или создание проблемной ситуации; дискуссия (организация обсуждения материала); создание креативного поля).
В работе с учащимися используются следующие педагогические технологии: развития критического мышления; игровые технологии, кейс-технология, компьютерные, личностноориентированные и здоровьесберегающие технологии, коллективное творческое дело.
Оценочные материалы:
тесты, опросник Е.А. Климова по профориентации, методики Жиля, Третьякова, Спилберга, помогающие выявить уровень сплочённости театрального коллектива, уровень тревожности, творческого развития
Ожидаемый результат
Личностные результаты:
сформированность потребности сотрудничества, доброжелательного отношения к сверстникам; бесконфликтного поведения, этических чувств;
развитие мотивации к творческой деятельности в области театрального искусства;
проявление индивидуальных творческих способностей, осознание значимости занятий театральным искусством для личного развития.
Метапредметные результаты:
умение понимать и принимать учебную задачу, адекватно воспринимать предложения и оценку со стороны взрослых и сверстников, анализировать причины успеха/неуспеха.
Предметные результаты:
обучающиеся будут знать:
что такое кукольный театр, профессии и техническое обеспечение театра, основы актёрского мастерства;
иметь представление об особенностях работы с перчаточной куклой;
особенности различных видов кукол;
будут уметь:
владеть правильной речью, дикцией;
владеть техникой вождения куклы над ширмой и выполнения ею простых действий;
владеть навыками актёрского мастерства при работе с куклой;
владеть техникой речевого дыхания;
включаться в диалог, в коллективное обсуждение, проявлять инициативу и активность, работать в группе, учитывать мнения партнёров;
предлагать помощь и сотрудничество;
договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности, формулировать собственное мнение и позицию, адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих;
владеть основами начального профессионального мастерства через заучивание произведений художественной литературы;
у обучающихся будет развита:
устойчивая потребность уметь превращать и превращаться;
потребность к постоянному совершенствованию своего голосового и речевого аппарата;
творческая способность к поисковой деятельности, «каким будет мой сказочный герой»;
стремление проявлять интерес к сценическому искусству
Продолжительность реализации практики
2 года
Материально-техническое оснащение
Репетиционная комната (50-70м2);
комната для исполнителей (24-36м2);
подсобные помещения (декорации, подставки для декораций, ширмы, кукол);
световое оформление;
наличие технических средств (компьютера, принтера, сканера);
декорации;
ширма;
куклы;
компьютер;
мультимедийный проектор;
сценарий русской народной сказки «Заюшкина избушка», автор Емельянова Олеся;
сценарий русской народной сказки «Колобок», автор Емельянова Олеся;
сценарий авторской сказки «Приключения в лесу», автор Зимина Юлия;
сценарий авторской сказки «Зеркальце», автор Довженко Юлия;
словарь кукольника (названия предметов и их назначение);
рекомендации для детей по работе с перчаточной куклой
Необходимый уровень подготовки педагогов
Педагог дополнительного образования, имеющий высшее или среднее педагогическое образование по профилю творческого объединения или прошедших курсы ПК по данному направлению
Личностные достижения педагога
Победитель в номинации «Социально-педагогическая» зонального этапа XII Всероссийского конкурса профессионального мастерства работников сферы дополнительного образования «Сердце отдаю детям»(2017);
Почетная грамота администрации Токарёвского района» (2017, 2019);
благодарственное письмо администрации Токарёвского района (2018);
Почетная грамота управления образования и науки Тамбовской области (2018);
благодарственное письмо администрации Тамбовской области (2019);
дипломант XV Всероссийской акции «Спорт – альтернатива пагубным привычкам» (2019)
Перспективы практики
Практика может быть использована в образовательных организациях, имеющих необходимые условия для реализации
Алгоритм действий при реализации практики
Программа адресована детям от 7 до 15 лет.
В группу первой ступени обучения (ознакомительный уровень) принимаются по желанию все дети.
Дополнительная общеразвивающая программа рассчитана на 2 года обучения.
Общее количество учебных часов, запланированных на весь период обучения – 288 часов:
144 часа в год, ознакомительный уровень;
144 часа в год, базовый уровень.
Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа продолжительностью 45 минут, с перерывом 10 минут.
Календарный учебный график
Количество учебных недель – 36.
Начало занятий групп первого года обучения – с 1 сентября, окончание занятий – 31 мая. Продолжительность каникул – с 1 июня по 31 августа.
Основными разделами программы являются:
1 год обучения:
— основы театрального искусства;
— сценическая речь;
— работа с куклой;
— работа над спектаклем.
2 год обучения:
— основы театрального искусства разных стран;
— сценическая речь;
— работа с куклой в паре;
— работа над спектаклем в несколько действий.
Особое внимание уделено подготовительному и начальному периоду обучения, как наиболее важному и трудному в учебном процессе. Программа носит системный характер и включает в себя комплекс знаний, умений и навыков, освоив которые обучающиеся приобретают опыт творческой деятельности, позволяющий им использовать полученную подготовку в сфере досуга.
Основным материалом для постановки спектаклей служат народные и авторские сказки.
В целях создания сплоченного творческого коллектива и достижения высоких результатов в учении в практике реализации программы используется система распределения ролей между детьми: помощник режиссера, костюмер, декоратор, художник-оформитель, гример, бутафор, заведующий литературной частью, музыкальным оформлением, освещением и т.д.
Это накладывает определенную степень ответственности на каждого участника команды, способствует взаимовыручке и взаимопомощи, что в целом влияет на успешный результат всего творческого коллектива
Степень сложности реализации практики (от 1 до 10 баллов)
5 баллов
Проблемные зоны, риски, открытые вопросы
Материальное обеспечение творческого объединения
Уровень удовлетворенности и заинтересованности родителей
78%
Результативность реализации практики
Призеры (2 место) регионального этапа Всероссийского конкурса детских театральных коллективов «Театральная Юность России», номинация «Кукольный коллектив» (2018);
призер (2 место) регионального этапа Всероссийского конкурса детских театральных коллективов «Театральная Юность России» за лучшую женскую роль (2018);
призеры (3 место) регионального этапа Всероссийского конкурса детских театральных коллективов «Театральная Юность России», номинация «Кукольный коллектив» (2019);
диплом за активное участие в организации и проведении межведомственного фестиваля детского творчества, посвященного Международному Дню защиты детей, Десятилетию детства и Года театра (2019);
призеры (2 место) регионального этапа Всероссийского конкурса детских театральных коллективов «Театральная Юность России», номинация «Кукольный коллектив» (2020);
призер (2 место) регионального этапа Всероссийского конкурса детских театральных коллективов «Театральная Юность России» за лучшую женскую роль (2020);
призер (2 место) регионального этапа Всероссийского конкурса детских театральных коллективов «Театральная Юность России» за лучшую мужскую роль (2020)